Florian Illies und Christoph Amend diskutieren über die Verführungskraft der Kunst: Was macht (gute) Kunst mit uns? Wann und warum berührt uns Kunst? Florian Illies kann es für sich genau sagen: Bei einem Besuch im Frankfurter Städel war der 10-Jährige hingerissen von einem großen, farbstarken Gemälde. Es war Nachmittag im Garten von Henri-Edmond Cross. Die Wiederbegegnung mit dem Gemälde in der Ausstellung wird zum Anlass eines Grundsatzgesprächs.
Henri-Edmond Cross, Der Strand von Saint-Clair, 1896, Privatbesitz
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Aphrodite, Zweite Hälfte 2. Jahrhundert n. Chr. © Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Skulpturensammlung, Photo: H.-P. Klut / E. Estel
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Stefan Plenkers, Raumdurchblick, 1983, Öl auf Leinwand, 120 x 110 cm, Museum Barberini
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Wassily Kandinsky, Murnau – Landschaft mit grünem Haus, 1909, Privatsammlung.
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Ihr Besuch: Alle Informationen auf einen Blick
BarrierefreiheitDas gesamte Museumsgebäude ist barrierefrei zugänglich. Detaillierte Informationen erhalten Sie hier.
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Interimszeit
Nach dem Ende der Richter-Ausstellung bauen wir für Sie die Ausstellungen „Farbe und Licht. Der Neoimpressionist Henri-Edmond Cross“ und „Götter des Olymp. Aus der Dresdner Skulpturensammlung“ auf. Während des Aufbaus vom 22.10. bis 16.11.2018 bleiben einige Ausstellungssäle geschlossen. Gleichwohl ist das Museum in diesem Zeitraum mit der Ausstellung „Nolde, Feininger, Nay“ geöffnet. In dieser Zeit können Sie das Museum zum ermäßigten Eintrittspreis von € 4 besuchen. An den Dienstagen, 23.10., 30.10., 6.11. und 13.11., bleibt das Museum regulär geschlossen. Während der Hochphase des Umbaus vom 15. und 16.11. bleibt das Museum geschlossen. Führungen finden in der Interimszeit täglich um 11.00 Uhr sowie Donnerstags zusätzlich um 17.00 Uhr und Sonntags zusätzlich um 15.00 Uhr statt.
26. November 2018, 19 Uhr
Kunst verführt
Gespräch zwischen Florian Illies und Christoph Amend
Henri-Edmond Cross, Nachmittag im Garten, 1904 © Städel Museum Frankfurt
Gespräch zwischen Florian Illies und Christoph Amend
Florian Illies und Christoph Amend diskutieren über die Verführungskraft der Kunst: Was macht (gute) Kunst mit uns? Wann und warum berührt uns Kunst? Florian Illies kann es für sich genau sagen: Bei einem Besuch im Frankfurter Städel war der 10-Jährige hingerissen von einem großen, farbstarken Gemälde. Es war Nachmittag im Garten von Henri-Edmond Cross. Die Wiederbegegnung mit dem Gemälde in der Ausstellung wird zum Anlass eines Grundsatzgesprächs.
Henri-Edmond Cross, Nachmittag im Garten, 1904 © Städel Museum Frankfurt
29. November 2018, 19 Uhr
Edle Einfalt, stille Größe. Mit Winckelmann zu den antiken Göttern
Vortrag von Prof. Dr. Ernst Osterkamp, Humboldt-Universität zu Berlin
Als Johann Joachim Winckelmann (1717–1768) in Dresden erstmals antike Skulpturen erblickte, war er von der Schönheit und Gegenwärtigkeit der Körperdarstellungen fasziniert. In seinen Schriften stellte er Kunstgeschichte und Archäologie auf eine neue Grundlage: die Anschauung. Wegweisend war seine Schönheitsformel von der „edlen Einfalt und stillen Größe“ antiker Kunst. Aus Anlass der PräsentationGötter des Olymp.Aus der Dresdner Skulpturensammlungportraitiert Ernst Osterkamp den Begründer der Kunstgeschichte und veranschaulicht auf unterhaltsame Weise, wie dessen idealisierter Blick auf die Helden- und Götterstatuen noch in heutigen Vorstellungen von Schönheit fortlebt.
Aphrodite, Zweite Hälfte 2. Jahrhundert n. Chr. © Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Skulpturensammlung, Photo: H.-P. Klut / E. Estel
Vortrag von Prof. Dr. Ernst Osterkamp, Humboldt-Universität zu Berlin
Als Johann Joachim Winckelmann (1717–1768) in Dresden erstmals antike Skulpturen erblickte, war er von der Schönheit und Gegenwärtigkeit der Körperdarstellungen fasziniert. In seinen Schriften stellte er Kunstgeschichte und Archäologie auf eine neue Grundlage: die Anschauung. Wegweisend war seine Schönheitsformel von der „edlen Einfalt und stillen Größe“ antiker Kunst. Aus Anlass der PräsentationGötter des Olymp.Aus der Dresdner Skulpturensammlungportraitiert Ernst Osterkamp den Begründer der Kunstgeschichte und veranschaulicht auf unterhaltsame Weise, wie dessen idealisierter Blick auf die Helden- und Götterstatuen noch in heutigen Vorstellungen von Schönheit fortlebt.
Aphrodite, Zweite Hälfte 2. Jahrhundert n. Chr. © Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Skulpturensammlung, Photo: H.-P. Klut / E. Estel
Forschung » 05. Dezember 2018
Van Gogh. Stillleben
Symposium zur Vorbereitung der Ausstellung
Das Symposium widmet sich Van Goghs Entwicklung zu einem freieren, intensiveren Umgang mit Farbe. Von seinem ersten Gemälde bis zu den farbstarken Blumenbildern der späten Jahre hat Vincent van Gogh (1853–1890) immer wieder Stillleben gemalt. In diesem Genre konnte er malerische Mittel und Möglichkeiten erproben: von der Erfassung des Raums mit Licht und Schatten bis zum Experimentieren mit Farbe. Die erste Ausstellung zu diesem Thema analysiert anhand von über 20 Gemälden die entscheidenden Etappen im Werk und Leben van Goghs.
Vincent van Gogh: Stillleben mit einem Teller Zwiebeln, 1889, Sammlung Kröller-Müller Museum, Otterlo
Symposium zur Vorbereitung der Ausstellung
Das Symposium widmet sich Van Goghs Entwicklung zu einem freieren, intensiveren Umgang mit Farbe. Von seinem ersten Gemälde bis zu den farbstarken Blumenbildern der späten Jahre hat Vincent van Gogh (1853–1890) immer wieder Stillleben gemalt. In diesem Genre konnte er malerische Mittel und Möglichkeiten erproben: von der Erfassung des Raums mit Licht und Schatten bis zum Experimentieren mit Farbe. Die erste Ausstellung zu diesem Thema analysiert anhand von über 20 Gemälden die entscheidenden Etappen im Werk und Leben van Goghs.
Vincent van Gogh: Stillleben mit einem Teller Zwiebeln, 1889, Sammlung Kröller-Müller Museum, Otterlo
instagram.com/museumbarberini/“In diese sonnendurchfluteten Paradieslandschaften, diese wunderbaren mediterranen Seestücke möchte man am liebsten direkt eintauchen. Cross’ Gemälde sind Bilder zum Schwelgen”. - Kurator Daniel Zamani spricht im PNN-Interview über Henri-Edmond Cross, dessen Werke ab Samstag im #MuseumBarberini zu sehen sind. https://www.pnn.de/kultur/interview-mit-dem-kurator-der-barberini-schau-in-potsdam-das-sind-bilder-zum-schwelgen/23634834.html
facebook.com/museumbarberiniHappy birthday, Claude Monet! Heute vor 178 Jahren wurde Monet geboren. Für seine Landschaftsbilder suchte Claude Monet immer wieder die gleichen Orte auf. Auch an seinen Wohnorten wie Paris, Argenteuil, Vétheuil und Giverny gewann er der alltäglichen Umgebung Motive wie Parks, Gärten und Seerosen ab, mit denen er seine Auseinandersetzung mit Licht und Farbe weiter vorantrieb. In Zusammenarbeit mit dem Denver Art Museum, zeigt das Museum Barberini vom 29. Februar bis 1. Juni 2020 die Schau „Monet. Orte“, in Denver ist die Ausstellung unter dem Titel Claude "Monet: The Truth of Nature" vom 20. Oktober 2019 bis zum 2. Februar 2020 zu sehen. Photo: Claude Monet 1840-1926, Sous les peupliers, 1887, Unter den Pappeln, Wildenstein 1136, Privatsammlung
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